|
|
|
|
|
wernerkonings
|
Geplaatst op 21-04-2011, 15:36 |
Reageer
|
Berichten: 36
gebruiker
Verstuur privé bericht
|
Beter denk je er wel over na, je kunt het natuurlijk allemaal op gehoor leren, maar als je gewoon even een beetje theorie leert gaat het allemaal veel sneller.
in E-mineur kun je E pentatonisch soleren (met eventueel de mineur noten erbij) maar ook in G-majeur pentatonisch, dat zijn immers precies dezelfde noten.
Verder zijn er ook nog mogelijkheden om in de 4e of 5e trap te soleren, maar dat is meer een jazz dingetje en veel moeilijker om er in te passen.
Succes!
Dit bericht is gewijzigd op 21-04 15:36.
|
|
meld dit bericht aan een moderator
|
|
|
|
|
|
|
Lespaulclassic
|
Geplaatst op 22-04-2011, 13:48 |
Reageer
|
Berichten: 941
gebruiker
Verstuur privé bericht
|
ik bedoel niet dat je persee alles op gehoor moet doen ( als het lukt is het wel handig )
tuurlijk is het gemakkelijk om wat theorie er bij te hebben, maar ik zie ook vaak dat het voor veel mensen gewoon ballast is. die willen een solo instarten en slaan aan het rekenen. zo werkt het dus niet. dus daarom gewoon op gevoel spelen en veel herhalen. op een gegeven moment gaan er voor jezelf wel patronen inzitten, als jij die patronen begrijpt, is dat goed genoeg. want het gaat er tenslotte om of jij je er mee kunt redden.
als jij muziekdocent wil worden bijvoorbeeld is het dus wel handig de algemeen bekende theorie te beheersen, maar als je voor jezelf speelt of in een band en je speelt en schrijft je eigen partijen, gaat het erom dat jij het zelf snapt, en of dat nou via de traditionele theorie is of via patronen die jij jezelf eigen hebt gemaakt boeit eigenlijk verder niet.
wel verschilt het inderdaad wat muziek stijl ook nog wel iets. met de meeste muzieksoorten maakt het dus niet zoveel uit. maar al je dus met Jazz bezig wil gaan, zoals net ook al door iemand werd aangegeven is het erg gemakkelijk om daar een stuk theorie bij te pakken.
denk trouwens niet dat het vereist is hoor want ook daar kun je de patronen wel anders interpeteren. als het uiteindelijk klinkt zoals jij wil dat het klinkt is het goed.
je publiek hoort echt het verschil niet hoor tussen iemand die de theorie perfect beheerst of een eigen gefabriceerde theorie, die jezelf alleen snapt.
nogmaals, als het goed klinkt is het goed. of je moet toondoof zijn 
oh en wernerkonings, het hoeft niet persee zo te zijn dat theorie er voor zorgt dat dingen sneller gaan. er zijn zat mensen waar het gewoon overbodige ballast voor is.
Dit bericht is gewijzigd op 22-04 13:50.
|
|
meld dit bericht aan een moderator
|
|
Brown Sugar! |
|
|
Siempie666
|
Geplaatst op 22-04-2011, 15:54 |
Reageer
|
Berichten: 1577
global moderator+
Verstuur privé bericht
|
Op 22-04-2011, 13:48 Lespaulclassic schreef:
tuurlijk is het gemakkelijk om wat theorie er bij te hebben, maar ik zie ook vaak dat het voor veel mensen gewoon ballast is. die willen een solo instarten en slaan aan het rekenen. zo werkt het dus niet. dus daarom gewoon op gevoel spelen en veel herhalen. op een gegeven moment gaan er voor jezelf wel patronen inzitten, als jij die patronen begrijpt, is dat goed genoeg. want het gaat er tenslotte om of jij je er mee kunt redden.
|
Ik heb precies hetzelfde. Tuurlijk is theorie belangrijk, maar als je een solo begint, pak je de toon die op dat moment het mooiste bij de rest past en die er goed bij voelt en waarmee je verder kan, niet omdat hij per se 3 tonen hoger moest zijn of zo.
|
|
meld dit bericht aan een moderator
|
|
|
|
|
Koenios
|
Geplaatst op 26-04-2011, 09:21 |
Reageer
|
Berichten: 196
gebruiker
Verstuur privé bericht
|
Op 21-04-2011, 17:28 Goldy00000 schreef:
Bedankt voor het antwoorden!
Dus nog even voor mijn duidelijkheid...
Als je dus bijvoorbeeld in f#min zit, kan je het beste soleren in F#min?
Maar in A zou bijvoorbeeld niet mogelijk zijn, hoewel deze noot wel in de F# min. toonladder voorkomt?
En als je stuk in mineur staat, MOET je dan ook soleren in mineur?
Met vriendelijke groet,
Goldy
|
Om het maar even simpel te beantwoorden: Je hebt zoiets genaamd toonafstanden. Intervallen heten die. Indien je kijkt naar de toets van een piano, dan zie je witte en zwarte toetsen. Tussen de meeste noten zit een hele toonafstand, en daar tussenin heb je dan een halve, maar bij sommige noten is er per definitie maar een halve te herkennen.
Alle halvetoonsafstanden zijn:
C - C# - D - D# - E - F - F# - G - G# - A - A# - B - C
Dan heb je zoiets als toonsoorten.
In de ene toonsoort zitten tonen, en in de andere zitten weer andere tonen.
De toonsoort Cgroot (CMajeur) heeft alleen maar de normale tonen. Dus CDEFGABC. De toonsoort G groot heeft één kruis. Namelijk bij de F.
Die standaard toonladder wordt dan dus: CDEF#GABC.
Zo heb je dat bij alle toonsoorten dus verschillend.
Sommige toonsafstanden klinken niet bij elkaar, daarom zijn die toonsoorten dus ontwikkeld. Al die tonen kunnen in principe omdebeurt gebruikt worden en het blijft op die manier goed klinken.
Als je dus in een andere toonsoort gaat spelen. Zoals wanneer een stuk in F#min staat je dus in A gaat soleren, gaat dat bij een hoop noten in A "dissonant" (atonaal/slecht) klinken.
Dat is puur een klein stukje theorie. Het beste wat je wat mij betreft kan doen, is de pentatonische ladders over de gehele hals uit je hoofd leren. Hiermee kom je een heel eind wat soleren betreft en dan heb je de basis van het soleren op de gitaar redelijk onder de knie. Dit kan je later nog gaan uitbreiden naar allerlei andere ladders.
Het lijkt misschien onmogelijk om die hele pentatonische uit je hoofd te leren. Maar op google pictures zijn zat plaatjes te vinden waar alle noten opstaan. Als je in E speelt, dan pak je alle losse snaren als basis. Bij de F schuif je dat een plaatsje op. Etc Etc.
Hopelijk heb je er iets aan.
Suc6
|
|
meld dit bericht aan een moderator
|
|
|
|
|
|
|
Solo theorie - 1
